Как связаны классическая английская литература и факультет дефектологии РГПУ имени А. И. Герцена? Как Всероссийское общество слепых зажигает звёзды? Как не утратить позитивный настрой во время пандемии? Чтобы узнать это и многое другое, мы поговорили с Данилой Большаковым, лидером группы Daniel DEFO. Знакомьтесь!

РПГУ им Герцена

С.Б.: Здравствуй, Данила. Для начала представь, пожалуйста, участников группы: кто есть кто, кто какие функции выполняет?

Д.Б.: Святослав, привет. Изначально мы познакомились, подружились втроём – с Анной Фоминой и Максимом Озеровым. Произошло это в 2009 году. В Петербурге существует центр культурно-спортивный реабилитации Всероссийского общества слепых, на базе которого и появился ансамбль. Там проводилось мероприятие, посвящённое истории и культуре Ирландии, для которого Аня, будучи поклонницей этой страны, привлекала людей разных творческих направлений, в том числе, музыкантов. Нас с Максимом она попросила встретиться вместе и сыграть что-нибудь ирландское. Мы попробовали – получилось интересно, свежо. Зародилась творческая, музыкальная дружба.

Всероссийское общество слепых

По функциям: Анна Фомина – вокалистка и автор большей части нашего собственного материала, она пишет и стихи, и музыку. Она переводчик, поэтому некоторые песни пишет на английском. Максим Озеров – музыкальный мозг, можно так сказать. Клавиши, вокал – и то, и другое на отличном уровне. У Максима музыковедческое образование. Без него невозможно ни придумать, ни исполнить аранжировки. Ну, а я тоже пою, играю на нескольких инструментах и привожу наши усилия к общему знаменателю.

С.Б.: Какой момент стал отправной точкой для коллектива?

Д.Б.: Осенью 2009-го директору ЦКСР СПб РО ВОС Борису Спевакову пришла идея сформировать молодёжный музыкальный коллектив. Мы с Борисом Александровичем познакомились в 2008-м совершенно случайно, я тогда участвовал в гала-концерте победителей фестиваля авторской песни. Год спустя он обратился ко мне со своей идеей, и я согласился возглавить весь этот «беспредел». Название появилось сразу. Так всё и началось.

ргпу им герцена

С.Б.: Какие важные вехи были в истории коллектива?

Д.Б.: В 2010-м году мы приняли участие в нескольких сборных мероприятиях, состоявшихся на разных площадках города. Начало формироваться понимание того, чего мы вообще хотим, чем будем заниматься. 2011. Мы поехали в Ярославль на фестиваль «Творчество без границ», там очень успешно выступили. И дело не только в первых местах. Поездка стала ещё и проверкой человеческих качеств. Этот год важен ещё и потому, что появляется новый участник коллектива – Галина Гусева, наш администратор. 2012. Первый сольный концерт в доме культуры. Можно сказать, рок-концерт. Нас было уже шесть или семь человек. Мы играли свои песни (в основном, Анины) и каверы на известные рок-композиции примерно в равном количестве. Это был наш «первый блин». Звучание и исполнение оставляли желать лучшего, но началось становление. Кроме того, в 2012-2013 гг. у нас был интересный опыт. Может, он не относится напрямую к нашей музыкальной деятельности, но это очень важно со сценической точки зрения. Нам предложили поучаствовать в театральном фестивале «Парадельфийские вехи». Мы поставили водевиль и отправились с премьерой в Москву. С нами работал талантливый режиссёр Виталий Такс. Полуторачасовой спектакль мы отыграли основным составом (Галя, Аня, Максим и я). 2014. Мы повторяем большой сольный рок-концерт уже в несколько другом составе, крепнет исполнительское мастерство, становится серьезнее отношение к звуку. У нас появляется свой звукорежиссёр Александр Гусев. 2015. Мы первый раз выезжаем за границу в Латвию. Ранее на бардовском фестивале мы случайно познакомились с душевными людьми из Риги. Они в шутку (или в полушутку) пригласили нас в гости с концертом. Мы подумали и через месяц им позвонили. После того, как ребята вспомнили, кто мы такие, они начали думать, как нас встречать, где нас расселять, как всё организовывать. Просто собрались кофе с утра попить в лесу, а в итоге это всё переросло… Прекрасный был приём, душевный. И технически ребята всё, что могли, сделали. У нас сложилась дружба между городами. Семья Муравьёвых из Риги тоже музыканты, ведут бурную деятельность в обществе слепых и не только. 2016. Снова едем в Латвию, в город Даугавпилс. Даём уже 3 концерта на разных площадках. Подготовка к заграничным гастролям формирует новую концепцию исполнения и наше сегодняшнее звучание. Можно констатировать движение в сторону минимализма в плане количества людей на сцене — мы остаёмся с Аней и Максимом. Большим коллективом мы не могли ехать за границу. Поездку на пятерых организовать было уже реальнее. Логично, что мы переформатировали программу. Максим с этого времени одновременно исполняет бас-партии, партии других клавишных инструментов и поёт. Переключать тембры на синтезаторе не так просто, но Максим справляется со своим «Роландом»! Я играю на гитаре, на клавишных и на виолончели. Аня отвечает за ирландские народные вистлы, вокал; также появляется интерес к классической поперечной флейте. 2017. Впервые показываем новую программу в Санкт-Петербурге. Сольный концерт. На сцене мы втроём. На тот момент в нашем репертуаре большая часть материала авторская. У Ани порядка десяти своих песен, я тоже начинаю что-то писать. В этом же году мы везём программу в Москву, даём сольный концерт в КСРК ВОС. Также участвуем в записи программы «Звучащая Вселенная» на Радио ВОС. Эфир мне кажется очень интересным и важным для нас. 2018. Мы снова оказались в студии Радио ВОС и записали праздничную программу «Новогодний вечер», которая прозвучала в эфире 31 декабря. 2019. Большие сольные концерты в Петербурге и Москве, посвящённые десятилетию группы. Вот такие у нас вехи. Это то, о чём я вспомнил, не подготавливаясь.

всероссийское общество слепых

С.Б.: У группы интересное «писательское» название. Связано ли оно с твоим британским тёзкой Даниэлем Дефо? Имеет ли место своего рода «солидарность Даниэлей»? И повлиял ли при выборе названия фактор всем известной группы «Агата Кристи»? И правильно ли я понял, что DEFO – это ещё и некая аббревиатура?

Д.Б.: Название – это игра слов. Предложил его Б. Спеваков. Идея названия у нас не как «Агата Кристи» — мы не ассоциируем себя с известным писателем. Здесь только созвучие: «Даниэль» сочетается с моим именем, а «Дефо» большими латинскими буквами… Мне (и нам) кажется, это смотрится интереснее. Вообще, «ДЕФО» – раньше так назывался дефектологический факультет университета А. И. Герцена, где обучаются в т.ч. тифлопедагоги. Название группы связано и с моим именем, и с людьми с ограниченными возможностями.

С.Б.: В творчестве группы с успехом уживаются самые разные жанры и музыкальные направления: блюз и кантри, городской рок, фолк и эстрада. А каковы эстетические предпочтения участников? В частности, какую музыку больше всего любишь слушать и исполнять лично ты?

Д.Б.: Если говорить о коллективе и о каких-то взаимных эстетических моментах, у нас принято так: у кого-то появилась идея, и участник приносит на репетицию либо присылает в чат песню или инструментальную композицию для обсуждения. Мы голосуем, подойдёт нам это или нет. Бывает, что вещь годами лежит в запасе, а потом всё-таки обретает жизнь. Или наоборот: поиграли-поиграли – и вещь ложится в стол. А что касается стилей, у каждого, конечно, свои акценты. Начну с себя: я меломан и не могу сказать, что у меня есть какие-то любимые стили. Есть любимые исполнители, но их песни мы вряд ли когда-нибудь будем играть, потому что, например, Pink Floyd или Dream Theater – это очень сложно. Вообще, люблю академическую музыку — я на ней воспитан. Конечно же, должна быть упомянута рок-музыка – и наша, и зарубежная. Эстрада тоже. Кроме того, я десять лет играл экспериментальную психоделическую музыку в другой группе, поэтому, конечно, есть тяга к экспериментам. От Ани идут все этнические веяния, она отвечает за фолк-составляющую и за англоязычный материал (надеюсь, благодаря ей, мы избегаем ошибок). Максим интересуется разной музыкой: он любит фортепианные аранжировки, переложения эстрадных вещей. Галя очень хорошо разбирается в эстраде, особенно, в отечественной. И все мы любим ретро-музыку. Это всё взаимосвязано. Кто-то говорит: «Ребята, у вас винегрет вообще, оливье». Окей! Мы играем то, что нам нравится. Упор делаем в последние годы на свои авторские вещи. Думаю, что это нормально: если люди что-то пишут, сочиняют, они должны это показывать своему зрителю.

Читайте также:  Стихи нашей читательницы Маргариты Мельниковой.

С.Б.: Вы отдаёте приоритет собственным песням. А слушателям что больше нравится? Что пользуется большим спросом?

Д.Б.: Вопрос неоднозначный. Стараемся соблюдать баланс. Если петь только своё, новый человек, попавший на концерт, может не досидеть до конца и, если музыка не вызвала никаких эмоций, больше не вернуться к данному артисту. Мы всё совмещаем. Обычно публике нравится то сочетание, которое мы в последние годы предлагаем. 70/30 или 60/40. В группе появилась новая участница, Светлана Зайцева. Она тоже привносит что-то своё. Мы уже сделали одну песню, которую она предложила: это кавер. У нас теперь новый духовой инструмент и перкуссия. Мне кажется, мы стали ещё ярче и разнообразнее. Не могу сказать, что ориентируемся на какую-то конкретную целевую аудиторию. Было такое предложение на концерте… У нас был онлайн-концерт 11 ноября к 11-летию группы – так вот, кто-то из зрителей в комментариях предложил сделать концерт по заявкам. Мы подумаем, может, к весне. Если не разрешат живьём – тоже онлайн… Маленькое лирическое отступление: летом я лежал с коронавирусом в больнице, и друзья смогли пронести мне гитару. В социальных сетях дал концерт по заявкам для друзей. Несколько дней собирал комментарии и три часа исполнял заказанные песни. Так и сейчас мы можем заранее открыть опрос в группе. Что сможем, попробуем исполнить — почему нет? Не обещаю, но есть такой вариант.

daniel defo

С.Б.: Как ты понимаешь, основная проблематика нашего агентства – люди с ОВЗ; трудности, с которыми они сталкиваются; их достижения и успехи и т.д. А что музыка для вас? С какими сложностями имеют дело участники группы? И не мог бы ты дать какой-то совет другим людям с ОВЗ, которые хотят заниматься творчеством и быть востребованными? Правду ли говорят, что «мечты сбываются»?

Д.Б.: Что такое музыка для нас? От себя могу сказать, что музыка – это энергия, выражение эмоций. Это язык, на котором можно и нужно общаться с людьми: друг с другом и со своим зрителем/слушателем. Язык, с помощью которого можно что-то сказать, донести. Думаю, что это основное. Надеюсь, ребята меня поддержат. А насчёт сложностей… Как я уже говорил, есть музыка, которую мы по объективным причинам никогда не сможем сыграть или переиграть. Стараемся исходить из своих возможностей, но, вместе с тем, ставить какие-то цели и развиваться. «Мечты сбываются»? Не знаю, мечта – это громко сказано. Мы просто собрались, потому что хотели, и делаем то, что нам интересно. Если кто-то тоже чего-то хочет – надо пытаться. И, конечно, работать. Помня, что в любом деле важна регулярность. Мы полгода в этом году не собирались вместе по известным причинам и немного растеряли форму, пришлось её снова набирать. Просто нужны постоянная практика, организация процесса, место, время, стабильность. Если просто собираться и что-то играть раз в месяц – скорее всего, это ни во что не выльется.

С.Б.: Приносит ли музыка какой-то доход? Или это только хобби, на которое, напротив, надо тратить деньги?

Д.Б.: На сегодняшний момент – не приносит. Если приносит, то редко и случайно. Тратим, конечно, больше. На организацию поездок ищем спонсоров. Поиском жилья в других городах занимаемся обычно сами. У нас есть финансовый директор. Если нас куда-то приглашают, анализируем, потянет ли путешествие наш бюджет, и насколько целесообразно ехать вообще.

С.Б.: Есть ли у тебя и других участников Daniel DEFO сайд-проекты?

Д.Б.: В течение восьми лет я совмещал два проекта. Не то чтобы сайд-, просто два самостоятельных проекта. В рамках другого играл авторскую экспериментальную музыку. Там ребята всё сами организовывали, у них построена целая музыкальная лаборатория. Это очень круто, далеко не каждому музыканту удаётся попасть в такую атмосферу.

Если вернуться к предыдущему вопросу, думаю, дело вот в чём: на студийных записях сегодня трудно заработать. А для того, чтобы зарабатывать на живых выступлениях, нужно продюсирование.

Daniel DEFO

Что касается остальных, на данный момент все музыканты группы «Daniel DEFO» являются участниками проекта «Прикосновение души», где играют инструментальную музыку вместе с другими незрячими музыкантами.

Хочется сказать, что у коллектива в репертуаре есть несколько сольных тематических программ, например, «Ретрококтейль», «Нам нужна одна Победа».

данил большаков

С.Б.: Спасибо за интервью! Поздравляю с новогодними праздниками! Успехов и радостных событий в новом году! В заключение: каковы ваши творческие планы на 2021-й? И, если можно, – пожелание нашим читателям.

Д.Б.: Спасибо! В новом году хочется пожелать всем здоровья и удачи. Это никогда не бывает лишним. Насчёт планов: будем дальше заниматься любимым делом, получать радость от процесса. Конечно, мы продолжим концертную деятельность, а её формат будет зависеть от ситуации в мире. Кроме того, есть план записать тот материал, который сложился за последние несколько лет. Запись альбома – процесс трудоёмкий, сложный, но это всё осуществимо. В общем, мы не унываем, ждём позитивных изменений в новом году. Давайте смотреть вперёд с радостью в глазах и верить, что дальше всё будет лучше и интереснее!

 

Фото: https://vk.com/daniel_defo_spb

 

Святослав Белковский — специально для Агентства Особых Новостей (on24.media).

 
Похожие записи
Latest Posts from Агентство особых новостей

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *